Bildlärarbloggen är en av mina främsta inspirationskällor när det kommer till bildundervisning. Jag älskar hennes tanke med ”månadens konstnär” och tänker köra med det i årskurs 4 varje månad.
I min bildsal har jag lite olika bilder på mina favoritkonstverk. Högst upp på en hylla har jag en tavla som nästan alla barn har lagt märke till och ställt nyfikna frågor kring. Det är en bild på ett gulligt barn, med sorgsna stora ögon och gul klänning som håller i en svart kattunge med stora ögon. Ett av Margaret Keanes verk. Då flera barn har lagt märke till just den bilden tänkte jag att det passar bra att första konstnären för projektet blir just Margaret Keane.
Under fyra lektioner kommer vi lära oss vem Margaret Keane är, hennes liv, vad som kännetecknar hennes konst och hur man skapar ett eget ”Margaret Keane-porträtt”
Genomförande:
Lektion 1
Under första lektionen kommer jag berätta om Margaret Keanes liv och konstverk samtidigt som jag visar en PowerPoint. (Om ni inte vet vem konstnären är, googla! Hennes livshistoria är riktigt intressant, med tanke på tvisten där hennes exman tog åt sig äran för hennes konstverk) Vi kommer även analysera hennes konstverk; vilka känslor förmedlar bilderna och hur kan man se det?
Jag skulle vilja dela med mig av min PP här på bloggen, men får det tyvärr inte att fungera… Om någon vill ha en PowerPoint om Margaret Keane så får den maila till mig så skickar jag den gärna!
Efter PowerPointen tittar vi på en trailer till filmen ”Big Eyes” , som är baserad på Margaret Keanes liv.
Om det finns någon tid över så kommer eleverna få välja varsin målarbild att färglägga. Jag sökte runt efter målarbilder föreställande Margaret Keanes verk men hittade inget, så jag fick göra egna. Jag ritade av 5 av hennes konstverk.

Lektion 2
Under andra lektionen kommer vi att börja skissa upp våra egna porträtt. I ett annat inlägg kommer jag utförligt förklara steg för steg hur man skapar ett sådant porträtt.
Jag vill att eleverna ska gå in för porträtten noggrant så därför kommer vi ägna hela lektionen till att endast skissa. Om någon elev blir färdig snabbt vill jag att de tittar över sitt arbete och tittar på vad de kan förbättra för att porträttet ska kunna bli ännu bättre.
För de elever som har svårt att rita ögon, näsa eller mun så kommer jag att ha utskrivna ”how to paint”-bilder som de kan låna. De bilderna visar hur man med olika stödlinjer kan skapa realistiska ögon, näsor och munnar.
Lektion 3 och 4
Under de sista lektionerna kommer vi ägna oss åt färgläggning av de skissade porträtten.
Vi kommer starta upp lektionen med att titta på några av hennes konstverk och fokusera på färgerna. Vad för typer av färger har hon använt? Är de varma eller kalla? Vad förmedlar de för känsla?
Vi tittar även på nyanser – ett barn med blont hår har ju inte endast en blond färg i håret; det finns både lite mörkare och lite ljusare hårstrån.
Vi tittar även på skuggningar och förklarar hur man kan få till dem snyggt i sina verk.
Därefter kommer jag gå igenom hur man använder materialet på bästa sätt; hur man blandar färgerna, etc.
Eleverna börjar med att sudda bort alla stödlinjer och sedan färgläggning.

Jag testade att göra två porträtt i olika material. Det till vänster är färglagt med oljepastellkritor och det till höger med oljefärg. Flera av Margaret Keanes verk är gjorda i oljefärg, så helst skulle jag vilja att eleverna skulle, även de, få använda detta typ av material i sina verk. Jag tyckte även att resultatet med oljefärgen blev snyggare. Dock insåg jag att jag inte hade tillräckligt med oljefärg i bildsalen för att det skulle räcka till alla årskurs 4:or på skolan. Därför kommer eleverna få använda oljepastellkritor istället.
När elevernas verk är färdiga kommer de sättas upp på väggen i bildsalen.
Kopplingar till LGR11
- Genom undervisningen i ämnet bild ska eleverna sammanfattningsvis ges förutsättningar att utveckla sin förmåga att kommunicera med bilder för att uttrycka budskap, skapa bilder med hantverksmässiga tekniker och verktyg samt med olika material, undersöka och presentera olika ämnesområden med bilder och analysera historiska och samtida bilders uttryck, innehåll och funktioner.
- Bildframställning – Teckning
- Verktyg för teckning
- Konst-, dokumentärbilder och arkitektoniska verk från olika tider och kulturer, hur de är utformade och vilka budskap de förmedlar.
- Ord och begrepp för att kunna läsa, skriva och samtala om bilders utformning och budskap

