Här kommer ett axplock av de fina elevresultaten från när vi jobbade med att återskapa ett konstverk i collageform. Jag tänkte att det skulle ta 4 lektioner…. Det tog 8-9 lektioner. Till nästa år kommer jag nog välja ”lättare” konstverk som inte tar så lång tid😊
Något de allra flesta i årskurs 5 tyckte var kul var att rita manga. Så innan jullovet ville jag hitta på något riktigt lustfyllt, och enkelt, för dem. Eftersom de gillade att rita manga tänkte jag att de borde tycka om att rita kawaii också! Kawaii är dessutom så mycket enklare än manga, då det enda som egentligen krävs är ett par gulliga ögon och en liten näpen mun.
Detta var ett kort projekt som bara tog två lektioner.
Vi startade upp med en PowerPoint där jag berättade om vad kawaii var. Vi tittade på olika bilder tillsammans och såg att det alla kawaiibilder hade gemensamt var att dessa figurer var lite fylliga i figuren, hade söta ögon, samt att deras munnar var nästan i jämnhöjd med ögonen. Små näpna ansikten med andra ord. Kawaii betyder ”gullig” på japanska, så det är inte konstigt att denna målarstil har fått det namnet. Under PowerPointen berättade jag även om företaget Sanrio och kawaiidrottningen Hello Kitty. Sist berättade jag om att kawaii inte bara är en målarstil, utan även en livsstil bland många människor. Som exempel visade jag upp en bild på Dolly Style, som är typiskt kawaii.
Efter genomgången ville jag påvisa tydligt att verkligen vad som helst kunde vara kawaii, bara man satte ett litet gulligt ansikte på det. Så eleverna fick komma på förslag på föremål som jag ritade till kawaii på tavlan. Exempel eleverna kom på var vantar, tröja, kalsonger, lampa. Eleverna såg då hur lätt det var att rita kawaii.
Efteråt fick eleverna välja om de ville rita något föremål i kawaiistil på egen hand, eller följa redan utskrivna ”lär-dig-rita-kawaii”-bilder.
/fototapeter-hello-kitty.jpg.jpg)
Under denna lektion fick eleverna använda sina datorer. Eftersom detta var lektionen innan jullovet så skulle de rita en vinterinspirerad kawaiibild, eller ett julkort för de som firar jul. På tavlan hade jag skrivit upp tio stycken olika youtubeadresser som eleverna fick välja mellan. Alla youtubeklipp var steg-för-steg-videos på hur man ritade olika kawaiifigurer. Eftersom jag ville att eleverna skulle göra något vinterinspirerat så valde jag ut endast sådana. Men om man vill rita kawaii under andra månader så kan man söka på endast ”how to draw kawaii” och låta eleverna välja fritt själva.
I årskurs 5 har vi nu börjat med ett större projekt som handlar om att återskapa ett känt konstverk i collageform. Eleverna tyckte först det lät svårt men nu känns det som de förstått uppgiften och kommit igång bra! Idag berättade en elev för mig att hon längtade till nästa bildlektion, för hon ville fortsätta med sitt collageskapande!
Tanken med uppgiften är att eleverna ska få mer kunskap kring kända konstverk och konstnärer. Även att eleverna ska få upp ögonen för olika nyanser som finns i bilder. Exempelvis ett ansikte; det har ju flera hundra olika nyanser, beroende på skuggor och ljus.
Om man väljer att exempelvis återskapa ”Flicka med pärlörhänge” av Johannes Vermeer:
Så kan slutresultatet, efter att man återskapat konstverket i collageform, se ut såhär:
Jag har tre årskurs 5or som jag undervisar, och i de tre klasserna har alla valt någon av alla bilder, förutom Van Goghs solrosor. Vilket är lite spännande att reflektera över. Jag tänkte fråga under sista lektionen varför eleverna valde just den bilden de valde för att se hur de tänkte.
I årskurs 5 jobbade vi för ett tag sen med begreppen bakgrund, mellangrund och förgrund. De flesta visste vad ordet bakgrund betydde redan innan vi startade upp, men mellangrund och förgrund hade inte lika många hört talas om. Men flera kunde lista ut vad det betydde när de lyssnade på orden. Själva uppgiften gick sedan ut på att skapa en bild som innehöll både bakgrund, mellangrund och förgrund. Eleverna skulle även tänka på proportionerna. Ju längre bort något är, desto mindre blir det på bilden i jämförelse med det som finns i förgrunden. Jag ville att eleverna skulle öva på att klippa och klistra noggrant, därför fick eleverna leta efter färgade papper i de tidskriftssamlare som vi samlar redan klippta papper i och klippa ut de figurer de ville att deras bilder skulle innehålla. Jag visade upp två exempel för eleverna, men när jag skulle fota dem till bloggen hittade jag dem ingenstans, så jag fick ta bild på ett elevexempel istället. Längre fram tänkte jag visa upp alla elevresultat här på bloggen!
Här kommer några elevresultat från årskurs 5s mangaprojekt. De elever som ville fick sätta upp valfri mangabild som de målat under dessa veckor. Jag är så stolt över alla! För alla, även de som inte ville sätta upp sina, fick till minst en lyckad mangabild. Övning ger verkligen färdighet 😊
I årskurs 5 har vi startat upp ett miniprojekt med tema ”manga” (den kända japanska målarstilen). Jag tänkte att det temat skulle passa bra, då jag var jättefascinerad av den målarstilen när jag själv var i samma ålder. Med hjälp av lite stödlinjer så är det ganska lätt att få till ett mangaansikte, även fast man kanske har svårt att rita annars. Vi kommer använda oss av utdrag ur två böcker som jag själv använde när jag var i 11-årsåldern. Dessa böcker är väldigt bra då de förklarar med både text och bilder hur man ska gå tillväga i varje steg.
Detta är ett tema vi kommer hålla på med under 3-4 lektioner.
Vi startar upp temat med en Powerpointgenomgång. I Powerpointen går vi igenom vad manga är, vad anime är, några kända manga/animeserier och vad som är typiskt för den här målarstilen. Vi tittar även på lite olika mangabilder för att se vad som är typiskt för denna stil.
Steg två är att vi tillsammans försöker rita det som är det svåraste när man ska rita en mangafigur; ögonen. Jag ritar steg för steg på tavlan samtidig som eleverna härmar mig på skisspapper. Nedanför visar jag steg-för-steg-bilder hur vi gick tillväga. Vi tog inspiration från ”Så tecknar du manga”-böckerna som jag visade på bild ovanför.
När alla elever gjort dessa steg är det dags för dem att på egen hand försöka rita ett par. Jag delar ut häften med utdrag från boken där de visar hur man ritar olika typer av ögon. Jag delar även ut lösblad med andra typer av manga-ögon. Mer i stil med ”Sailor moon” med stora runda ögon. Detta så eleverna får chansen att testa olika typer av ögon och hitta de paren som de själva bäst tycker om att rita.
Under denna lektion ska vi lära oss hur man ritar ett ansikte. Vi gör som tidigare lektion, att jag ritar på tavlan och eleverna härmar efter på skisspapper. Efteråt delar jag även ut häften med utdrag från ”så tecknar du manga”-böckerna med tips och trix om hur man ritar ett ansikte.
När vi ritat tillsammans är det dags för eleverna att själva antingen färglägga sin bild eller testa att göra ett nytt eget ansikte.
Under denna lektion får eleverna fria händer att skapa sin egna mangafigur. De får ta hjälp av häftena som jag delat ut under tidigare lektioner. Jag delar även ut ett extra häfte om hur man ritar olika typer av djur i mangastil ifall det är någon elev som vill utmana sig lite extra.
I två av årskurs 5orna har vi hunnit göra de två första lektionerna. I den tredje klassen har vi bara hunnit med en lektion, då jag var sjuk vid ett av tillfällena. De flesta verkar vara väldigt positiva till temat och tycker det är spännande att rita sådana figurer. Hoppas att lusten håller i sig temat ut!
I årskurs 5 har vi denna vecka pratat om färgernas temperatur. Vi gick runt i klassrummet och letade efter olika färger och berättade vilken temperatur de hade.
Färgerna gul, orange och röd, färgerna som påminner oss om varma sommardagar, är varma färger.
Färgerna blå, lila och grön, färgerna som påminner oss om kalla och våta nätter, är kalla färger.
När alla elever förstått vilka färger som är varma och kalla går vi vidare till själva bilduppgiften. Det blev en Sol-och-månebild. En bild där månens strålar innehåller kalla färger och solens strålar innehåller varma färger.
I denna uppgift använde vi mitt favoritmaterial – akvarellpennor. Eleverna uppskattade dessa också, eftersom det var lätt att använda för att det skulle bli ett snyggt resultat. Eleverna övade på att använda pennorna på olika sätt. I vissa strålar tryckte de hårt med en penna, i en annan stråle använde de samma penna – men tryckte då löst så det blev ett ljusare intryck. I en tredje stråle använde de samma penna igen men fyllde inte hela strålen, utan bara kanterna. När de sedan blötlade strålen såg de att det blev som en nyansskiftning i den strålen; mörkare i kanterna och ljusare ju längre in mot mitten de kom.
Som jag tidigare skrivit om så har årskurs 5 fått skapa självporträtt som beskriver dem. Mer om den uppgiften kan du läsa om här.
Här kommer bilder på elevernas resultat. Det var riktigt kul att se hur olika allas självporträtt blev!
För årskurs 5 har jag skaffat en extra extrauppgift. I denna uppgift får de välja ut en dikt eller citat som finns i en pärm i klassrummet. Därefter ska de antingen skapa ett passande montage, eller måla en egen bild för hand som passar till citatet!
• välj ut citat/dikt och klipp ut.
• välj om du vill måla för hand eller klippa ut bilder från tidning och skapa ett montage
• tänk ut hur du ska göra för att budskapet från citatet/dikten ska komma fram i din bild
• måla din bild eller klistra dit bilderna till montaget
* klistra dit citatet/dikten
• kommunicera med bilder för att uttrycka budskap,
•Framställning av berättande och informativa bilder, till exempel serier och illustrationer till text.
•Återanvändning av bilder i eget bildskapande, till exempel i collage och bildmontage.
Innan jag började studera på universitetet jobbade jag som vikarie på samma skola som jag arbetar på idag. Flera gånger var jag vikarie i förskoleklasserna. Idag går dessa elever i årskurs 5 och jag har fått privilegiet att få undervisa i dessa klasser.
Mycket har hänt under dessa år och jag känner att jag inte känner dessa elever så väl längre. Därför har jag valt att göra en uppgift där jag kan få lära känna eleverna bättre.
Uppgiften är ett självporträtt, men inget traditionellt självporträtt. Eleverna får fria händer att tolka sig själva. De kan rita ett vanligt porträtt, men om de exempelvis avgudar katter kan de få rita en katt istället. En elev frågade om han fick rita en potatis och jag svarade: ”Ja, varför inte. Älskar du potatis, så gör du ett potatishuvud”. Sedan fick de även använda sina favoritmaterial för att visa mig vad de gillar och är mest vana vid.
Jag började lektionen med en powerpoint innehållandes olika typer av självporträtt gjorda med olika typer av material, så eleverna skulle få inspiration.
Därefter visade jag upp mitt egna självporträtt och förklarade tanken bakom den.
Mellokronan, för jag är en melodifestivalsnörd,
rosa/lila-hår, för det är mina favoritfärger,
stora gulliga ögon, för jag tycker mest om att rita sådana,
en stor glad mun, eftersom jag nästan alltid är glad,
en pensel, för jag älskar att måla,
massa mönster, för jag älskar att rita olika typer av mönster i mina egna verk.
Färglagt med akvarellpennor och tusch, eftersom det är mina favoritmaterial.
– Alltså inte likt mig alls, men ändå symboliserar den mig.
Sedan var det dags för eleverna att skapa själva. Jag hade i förebyggande syfte ställt fram ett buffébord av olika typer av material och sedan fick de fria händer. Det blev en del ploj från några håll, men det tyckte inte jag gjorde något eftersom det här skulle vara en avslappnad ”komma-igång”- och ”lära känna”-uppgift. Det viktigaste här var LUSTEN att skapa.
Eleverna hade kul, och det är ju det viktigaste!
Under den 50 minuter långa lektionen hann 1 elev färdigt. När flera elever blivit klara tänkte jag visa upp de här.
Bildsalen 