Här kommer ett axplock av de fina elevresultaten från när vi jobbade med att återskapa ett konstverk i collageform. Jag tänkte att det skulle ta 4 lektioner…. Det tog 8-9 lektioner. Till nästa år kommer jag nog välja ”lättare” konstverk som inte tar så lång tid😊
Under januari och februari har årskurs 4 jobbat med Pablo Picasso som månadens konstnär. Jag upplevde att de elever, som oftast tyckt att de tidigare uppgifterna har varit svåra, upplevde denna uppgift relativ lätt och lustfylld!
Uppgiften går ut på att göra ett självporträtt i kubistisk stil à la Pablo Picasso.
Genomförande:
Första lektionen presenterade jag Pablo Picasso för eleverna. Vi tittade på en PowerPoint samtidigt som jag berättade om Picassos personliga liv och hans konstnärskap. Vi samtalade mycket om kubismen, som han var med och skapade.
Efter genomgången fick eleverna två och två spela ett tärningsspel, för att komma närmare den kubistiska stilen. Spelet hittade jag på pinterest.
Nästa lektion fick eleverna varsitt vitt papper där de skulle skissa upp sitt kubistiska porträtt. Jag påminde eleverna om att de verkligen kunde gå loss och tänka utanför boxen. Ett öga kunde titta rakt fram medan det andra ögat kunde titta åt höger. Munnen kunde vara i en riktning medan näsan kunde vara i en annan riktning. Inget behövde vara verklighetstroget. De fick gärna lägga till olika fält i bilden (likt ansiktet i mitt exempel ovan.)
När skissen var färdig fick eleverna fylla i alla linjer med en oljepastellkrita i valfri färg.
När allt var ifyllt med oljepastell så målade eleverna alla tomma fält med vattenfärg i valfria färger
Något som är kul är när man kan visa eleverna att all konst vi lär oss om under bildlektionerna finns att hitta även i dagens populärkultur. Nu i melodifestivalstider så satte jag igång Felix Sandmans låt ”Boys with emotions” med omslagsbilden på storskärm när eleverna kom in till lektionen. Jag frågade då vad för ism bilden på omslaget tillhörde och nästintill alla elever såg att det var en bild i kubistisk stil. Så kul när eleverna ser att konst finns runt omkring oss hela tiden!
Kopplingar till LGR11
Bildframställning – teckning och måleri
Verktyg för teckning och måleri
Konst-, dokumentärbilder och arkitektoniska verk från olika tider och kulturer, hur de är utformade och vilka budskap de förmedlar.
Ord och begrepp för att kunna läsa, skriva och samtala om bilders utformning och budskap.
Något de allra flesta i årskurs 5 tyckte var kul var att rita manga. Så innan jullovet ville jag hitta på något riktigt lustfyllt, och enkelt, för dem. Eftersom de gillade att rita manga tänkte jag att de borde tycka om att rita kawaii också! Kawaii är dessutom så mycket enklare än manga, då det enda som egentligen krävs är ett par gulliga ögon och en liten näpen mun.
Detta var ett kort projekt som bara tog två lektioner.
Lektion 1
Vi startade upp med en PowerPoint där jag berättade om vad kawaii var. Vi tittade på olika bilder tillsammans och såg att det alla kawaiibilder hade gemensamt var att dessa figurer var lite fylliga i figuren, hade söta ögon, samt att deras munnar var nästan i jämnhöjd med ögonen. Små näpna ansikten med andra ord. Kawaii betyder ”gullig” på japanska, så det är inte konstigt att denna målarstil har fått det namnet. Under PowerPointen berättade jag även om företaget Sanrio och kawaiidrottningen Hello Kitty. Sist berättade jag om att kawaii inte bara är en målarstil, utan även en livsstil bland många människor. Som exempel visade jag upp en bild på Dolly Style, som är typiskt kawaii.
Efter genomgången ville jag påvisa tydligt att verkligen vad som helst kunde vara kawaii, bara man satte ett litet gulligt ansikte på det. Så eleverna fick komma på förslag på föremål som jag ritade till kawaii på tavlan. Exempel eleverna kom på var vantar, tröja, kalsonger, lampa. Eleverna såg då hur lätt det var att rita kawaii.
Efteråt fick eleverna välja om de ville rita något föremål i kawaiistil på egen hand, eller följa redan utskrivna ”lär-dig-rita-kawaii”-bilder.
Lektion 2
Under denna lektion fick eleverna använda sina datorer. Eftersom detta var lektionen innan jullovet så skulle de rita en vinterinspirerad kawaiibild, eller ett julkort för de som firar jul. På tavlan hade jag skrivit upp tio stycken olika youtubeadresser som eleverna fick välja mellan. Alla youtubeklipp var steg-för-steg-videos på hur man ritade olika kawaiifigurer. Eftersom jag ville att eleverna skulle göra något vinterinspirerat så valde jag ut endast sådana. Men om man vill rita kawaii under andra månader så kan man söka på endast ”how to draw kawaii” och låta eleverna välja fritt själva.
Kopplingar till LGR11
Bildframställning – teckning […]
Redskap för bildframställning – Verktyg för teckning
Bildanalys – Konst-, dokumentärbilder och arkitektoniska verk från olika tider och kulturer, hur de är utformade och vilka budskap de förmedlar
Innan jullovet gjorde årskurs 2 sådana här vinterbilder. Först fick de rita med vit kladdkrita på vitt papper, vilket gjorde att de inte såg vad de hade ritat först. När vattenfärgen sedan åkte på tyckte flera elever att det var häftigt att man helt plötsligt såg vad man hade ritat tidigare!
Min bildsal består av material som jag fått ta över från tidigare bildlärare och material som funnits i olika klassrum, vilket gör att jag har flera saker som jag knappt vet vad det är. En av de sakerna är pappret som snögubben och granarna är gjorda av. Jag hittade de i en låda och tyckte de var roliga att använda i ett sådant här arbete med yngre elever. På ena sidan ser de ut som vanligt färgat papper, men baksidan är ”klistrig”. Pappret påminner om frimärken. När man blötlägger den klistriga sidan så fäster den på olika ytor. Är det någon som vet vad dessa papper egentligen heter? När vi använde dem i klassrummet kallade jag dem bara för ”klisterpapper”.
Genomförande:
Rita mark, snö och eventuellt andra detaljer med vit kladdkrita på vitt papper.
Stryk blå vattenfärg över hela teckningen. Använd mycket vatten och lite färg
Låt torka
Klipp ut olika figurer, som du vill ha i din teckning, i ”klisterpapper”
Fukta baksidan av ”klisterpappret” med vatten och pensel
Sätt dit urklippen där du vill ha dem
Voilà, din vinterbild är färdig!
Kopplingar till LGR11:
Bildframställning – Teckning, måleri […]
Redskap för bildframställning – Olika element som bygger upp en bild: färg, form, linje, yta samt för- och bakgrund.
Redskap för bildframställning – Några verktyg för teckning, måleri […]
I årskurs 5 har vi nu börjat med ett större projekt som handlar om att återskapa ett känt konstverk i collageform. Eleverna tyckte först det lät svårt men nu känns det som de förstått uppgiften och kommit igång bra! Idag berättade en elev för mig att hon längtade till nästa bildlektion, för hon ville fortsätta med sitt collageskapande!
Tanken med uppgiften är att eleverna ska få mer kunskap kring kända konstverk och konstnärer. Även att eleverna ska få upp ögonen för olika nyanser som finns i bilder. Exempelvis ett ansikte; det har ju flera hundra olika nyanser, beroende på skuggor och ljus.
Om man väljer att exempelvis återskapa ”Flicka med pärlörhänge” av Johannes Vermeer:
Så kan slutresultatet, efter att man återskapat konstverket i collageform, se ut såhär:
Genomförande:
Vi börjar med att titta på bilder av de konstverk som eleverna sedan ska få välja mellan. Konstverken jag presenterade var: En tavla av Piet Mondrian Flicka med pärlörhänge av Johannes Vermeer Mona Lisa av Leonardo Da Vinci Solrosor av Vincent Van Gogh Självporträtt av Frida Kahlo Son of man av René Magritte Freya’s tears av Gustav Klimt När vi tittade på varje konstverk berättade jag lite kuriosa kring tavlorna och om varje konstnär. Vi tittade på färgerna i bilderna och hur de hade målats.
Eleverna får sedan välja vilket konstverk de vill återskapa. Eleverna plockar åt sig en ”målarbildsversion” och en papperskopia av konstverket
Jag har tre årskurs 5or som jag undervisar, och i de tre klasserna har alla valt någon av alla bilder, förutom Van Goghs solrosor. Vilket är lite spännande att reflektera över. Jag tänkte fråga under sista lektionen varför eleverna valde just den bilden de valde för att se hur de tänkte.
Eleverna hämtar varsin tidning, sax och lim. De får titta på den utskrivna bilden av konstverket och titta på dess färger och sedan leta efter liknande färger i tidningar. När de hittar en liknande färg klipper de ut den och klistrar dit på samma plats, fast på ”målarbildspappret”. De fortsätter på detta sätt tills de fyllt hela bilden. Jag har försökt få eleverna att tänka bort att, när de exempelvis ska fylla ansiktet med färg, att inte låsa sig vid att titta på ansikten i tidningar. Även en tröja, en blomma eller en soffa kan ha rätt typ av nyans som de behöver till bilden.
Kopplingar till LGR11
Genom undervisningen i ämnet bild ska eleverna sammanfattningsvis ges förutsättningar att utveckla sin förmåga att analysera historiska och samtida bilders uttryck, innehåll och funktioner
Bildframställning – Återanvändning av bilder i eget bildskapande, till exempel i collage och bildmontage
Redskap för bildframställning – Olika element som bygger upp och skapar rumslighet i bilder, till exempel linjer och färg och hur dessa kan användas i bildskapande arbete
Redskap för bildframställning – Plana och formbara material och hur dessa kan användas i olika bildarbeten
Bildanalys – Konst-, dokumentärbilder och arkitektoniska verk från olika tider och kulturer, hur de är utformade och vilka budskap de förmedlar.
Med årskurs 3:orna gjorde jag förra veckan en repetitionslektion av primär- och sekundärfärgerna. Mer om den lektionen hittar du här.
Under den här veckan ska eleverna få öva på att blanda olika nyanser. Det ska de göra genom att få skapa två olika verk.
Grundbild
Genomförande:
Låt eleverna välja valfri färg i vattenfärg. Använd ganska mycket vatten i penseln och dra ett streck i mitten av pappret. De får avgöra själva om de vill använda papprets långsida eller kortsida uppåt.
Blanda i lite vit i färgen och dra ett nytt streck under det ursprungliga strecket. Om man använder ganska mycket vatten i penseln så blandas kanterna ut lite, vilket jag tycker blir snyggare än om det är tydliga övergångar.
Fortsätt med nya streck under varandra, där varje omgång har mer vit färg i sig. Fortsätt tills de kommit till slutet av pappret.
Rengör den ursprungliga färgen.
Gör på samma sätt som tidigare, men istället för att blanda i vit i färgen, så blandar eleverna i svart. Lägg det första strecket ovanför det ursprungliga strecket.
Fortsätt med nya streck över varandra, där varje omgång har mer svart färg i sig. Fortsätt till de kommit till slutet av pappret.
Låt torka
Gör precis likadant, fast med en ny färg, på ett nytt papper.
Låt torka
”Klippsiluett”
Genomförande
När den ena bilden har torkat så vänder eleverna upp bildens baksida
Med en blyertspenna får eleverna skissa upp valfritt enkelt motiv. Ex. hjärta, katt eller stjärna. Se till att fylla ut motivet så mycket som möjligt över pappret
Klipp ut konturerna av motivet
Välj ett nytt färgat papper
Klistra dit nyansbilden, som nu har formen av ett valfritt motiv, på det färgade pappret
”Svart siluettbild”
Genomförande:
När den andra bilden också har torkat får eleverna med hjälp av en blyertspenna skissa upp valfritt motiv. Skissa längst ner på den ljusaste delen av pappret. Bakgrunden ska föreställa en himmel som blir mörkare och mörkare ju högre upp på bilden man kommer.
Det som måste finnas med i skissen är mark (jämn eller ojämn mark spelar ingen roll) och sedan något som står på marken; exempelvis en stad, en savann med djur, några bilar som kör, aliens, människor som tittar upp mot himlen, etc.
När eleverna är nöjda med skissen fyller de i med svart vattenfärg och tunn pensel
Kopplingar till LGR11
Olika element som bygger upp en bild: färg, form, linjer, yta samt för- och bakgrund
I årskurs 4 kommer jag framöver att arbeta kring olika konstnärer, men som en smygstart tänkte jag starta med en annan typ av uppgift. Uppgiften är att skapa ett instagramflöde. Idén fick jag när jag tittade runt på pinterest och hittade en liknande uppgift.
Uppgiften går ut på att rita det man SETT under sommaren. Som jag skrev i ett tidigare inlägg, alla barn har inte privilegiet att få en fantastisk sommar, eller privilegiet att göra massor av olika saker under ledigheten. Därför fokuserar vi på vad eleverna SETT under sommaren, istället för vad de GJORT.
På så sätt passar ett instagramflöde bra till en sådan typ av uppgift. På instagram lägger inte folk alltid upp vad de gjort, utan vad de ser genom kameran. Exempelvis en blomsteräng, en katt, ibland kan det till och med vara bilder på citat man gillar.
Jag har inte haft dessa elever tidigare och vill lära känna dem lite. Därför har jag, förutom 9 rutor, lagt till en ruta högst upp där man fyller i sitt namn, ålder och favoritsyssla.
Genomförande
I den runda rutan ritar du ett självportätt och färglägger med färgpennor.
Skriv ditt namn, ålder och favoritsyssla.
Använd blyerts och skissa i rutorna olika saker du sett under sommaren; ex. en sol, regnmoln, citat, selfie, djur, tv, dator etc.
Färglägg med färgpennor.
Färglägg även mobilen som du vill med färgpennor.
Klipp ut mobilen.
Kopplingar till LGR11
Framställning av berättande och informativa bilder
Olika element som bygger upp och skapar rumslighet i bilder, till exempel linjer och färg och hur dessa kan användas i bildskapande arbete.
Bildframställning – teckning och konstruktion
Några verktyg för teckning,[…] konstruktion […] och hur dessa benämns